‘105 Ciudad heroica': una experiencia que revive un amargo episodio de la historia de Cartagena

Entre agosto y diciembre de 1815, Cartagena resistió durante 105 días el asedio y bloqueo naval impuesto por fuerzas hispano-venezolanas al mando del general Pablo Morillo. Cercada por tierra y mar, la ciudad quedó aislada y sin acceso a alimentos ni suministros. El hambre y las enfermedades agobiaron a la ciudad.

A pesar del desenlace adverso tras la victoria de los sitiadores el 6 de diciembre de 1815, el sacrificio de Cartagena dejó una huella imborrable. Simón Bolívar, con admiración, la nombró entonces ‘La ciudad heroica’, un título que aún la define. Este episodio histórico inspiró 105; Ciudad heroica, una propuesta escénica que combina danza, folclor, circo, música original y proyecciones visuales. El proyecto reúne talento local, tecnología y una narrativa simbólica para dar vida a 11 actos que recorren la memoria y el espíritu de Cartagena.

La obra fue dirigida por Felipe Holguín y cocreada por Alejandro Prieto, ambos egresados del Colegio Hacienda Los Alcaparros. Holguín es cineasta formado del New York Film Academy y fundador de la productora Cumbia Films, mientras que Prieto ganó el Premio Pierre Daguet y cuenta con más de 15 años de experiencia en el sector industrial y de la construcción.

La obra se presenta en Hangar 105, ubicado en La Hacienda, sobre el Anillo Vial (kilómetro 12, vía a Pontezuela). Las funciones comenzaron en enero y se realizan todos los jueves a lo largo de todo el año. CAMBIO habló con Holguín acerca de este montaje.

CAMBIO: ⁠⁠Cuéntenos muy rápidamente acerca de su trayectoria.

Felipe Holguín: Mi camino artístico comenzó desde el colegio Los Alcaparros, donde descubrí las narrativas audiovisuales y escénicas como espacios de expresión y creación que marcarían mi vida. Desde entonces he trabajado en distintos proyectos escénicos y audiovisuales, entre ellos la película La Suprema, mi ópera prima la cual representó a Colombia en los premios Oscar y Goya en 2025. Siempre he explorado la dirección, la narrativa y la creación colectiva como herramientas para contar historias. A lo largo de los años he buscado desarrollar proyectos que conecten historias, identidad y comunidad, lo que hoy se materializa en 105 Ciudad heroica, una apuesta por llevar el talento local y las historias de Cartagena a un nivel escénico contemporáneo y global.

CAMBIO: ¿Cómo surgió esta idea?

F.H.: Nació de la necesidad y el deseo de crear en Cartagena un espectáculo de talla internacional que contara su historia y exaltara el enorme talento artístico que existe en la ciudad. Al comenzar a explorar cómo narrar Cartagena a través de la danza, la música, el circo y el audiovisual, entendimos que debía ser una obra contemporánea y simbólica, más sensorial que literal. Así iniciamos la búsqueda de un concepto que reuniera aquello que nos define como cartageneros. Fue entonces cuando llegamos a los 105 días de asedio, un episodio histórico que resume resistencia, identidad y carácter, y que dio origen al título con el que hoy se reconoce a la ciudad: La Ciudad Heroica.

CAMBIO: ⁠¿Por qué les llamó la atención ese episodio en particular de la historia de Cartagena?

F.H.: Porque los 105 días de asedio liderados por las tropas de Pablo Morillo en 1815 no fueron solo un ataque más a una ciudad que históricamente ha enfrentado invasiones y saqueos, sino un momento que simboliza el aguante, la resistencia y el orgullo del pueblo cartagenero. Ese espíritu sigue vivo hoy y forma parte de lo que nos define como ciudad. Es una historia que merece seguir contándose generación tras generación, porque nos recuerda quiénes somos, de dónde venimos y el orgullo que sentimos por nuestra identidad.

CAMBIO: ⁠ ⁠Háblenos un poco del proceso creativo, el uso de diversas manifestaciones como folclor, circo, música, gastronomía…

F.H.: El proceso creativo partió de una pregunta sencilla: ¿cómo se siente Cartagena más allá de cómo se cuenta? Desde ahí entendimos que la historia debía vivirse y contarse a través de múltiples lenguajes artísticos que reflejaran la diversidad cultural de la ciudad, alejándonos de lo literal y explicito. A partir del folclor, fusionamos la danza contemporánea, el circo, la música en vivo y el audiovisual en una sola experiencia escénica, donde cada disciplina aporta una capa distinta de emoción y significado. El folclor conecta con la raíz y la tradición; la danza contemporánea aporta una visión universal, el circo representa el riesgo y la resistencia; la música marca el pulso emocional y es el hilo conductor de la historia, y elementos como la gastronomía y la identidad visual ayudan a construir un universo sensorial profundamente cartagenero. Más que recrear la historia de forma literal, buscamos interpretarla desde el presente, mostrando cómo todas esas influencias culturales conviven hoy y forman la esencia viva de Cartagena.

CAMBIO: ⁠¿Qué retos enfrentaron para contar un hecho histórico con las herramientas y técnicas de las artes vivas y escénicas?

F.H.: El principal reto fue encontrar un equilibrio entre el respeto por la historia y la libertad artística. No queríamos hacer una reconstrucción literal ni académica, sino traducir emociones, tensiones y momentos históricos a un lenguaje escénico contemporáneo que conectara con el público local e internacional. Eso implicó transformar hechos históricos en sensaciones: el asedio en resistencia física, la opresión en movimiento, y la identidad en ritmo y energía colectiva. También fue un desafío integrar disciplinas tan distintas –danza, circo, música y audiovisual– sin que compitieran entre sí, sino que dialogaran como una sola narrativa. Al final entendimos que el objetivo no era explicar la historia, sino hacer que el público la sintiera.

CAMBIO: ⁠¿Cómo ha recibido el público, en particular los cartageneros, esta propuesta?

F.H.: La respuesta del público, especialmente de los cartageneros, ha sido muy emocionante. Hemos sentido un reconocimiento profundo, porque la gente se ve reflejada en el escenario: en su música, sus ritmos, su historia y su identidad. Muchos nos han dicho que sienten orgullo al ver representada la ciudad desde una mirada contemporánea, pero respetuosa de sus raíces. Eso para nosotros es lo más valioso, porque confirma que el espectáculo no solo entretiene, sino que conecta emocionalmente y despierta un sentido de pertenencia. Creemos que el público ha entendido que esta es una celebración de lo que somos como ciudad y como cultura viva.

CAMBIO: ⁠⁠¿Qué nuevos proyectos tienen en mente?

F.H.: Nuestro principal objetivo ahora es consolidar 105 Ciudad heroica y lograr que el espectáculo crezca, viaje y continúe posicionándose como una experiencia cultural representativa de Cartagena. Queremos que tenga una vida larga y que pueda llegar a nuevos públicos, tanto a nivel nacional como internacional. Paralelamente, seguimos explorando nuevas ideas que continúen mezclando artes vivas, identidad y narrativa contemporánea, siempre con el propósito de crear proyectos que impulsen el talento local y cuenten historias desde el Caribe hacia el mundo.