Juan Piña, cantautor de San Marcos, habla sobre sus inicios en la música, el legado que ha construido durante seis décadas y cómo sus canciones han sido el arte que le ha llevado al mundo.
Entre la sátira política, la crónica nacional y el humor como antídoto contra el fanatismo, el periodista y comediante convirtió el absurdo en un espectáculo donde los políticos son payasos, los ciudadanos sobreviven entre carcajadas y la memoria colectiva encuentra en la risa una forma de resistencia.
Durante cuatro días, Barranquilla despliega una agenda que combina desfiles patrimoniales, celebraciones comunitarias y espectáculos nocturnos de gran formato. De la Batalla de Flores al entierro de Joselito, pasando por el Carnaval de la 44 y eventos como ‘Baile a la Calle’, la ciudad convierte su tradición en experiencia colectiva.
Gabriel Ortega, artista plástico antioqueño, llevó su universo creativo a una experiencia colectiva con niños de Barranquilla, en una colaboración donde el arte se convirtió en herramienta de transformación social y educativa.
El chef Manuel Mendoza en su trayectoria no solo suma importantes reconocimientos en la lista de los ‘50 Best’ con su propuesta de Manuel Restaurante, sino que también se orienta a rescatar los sabores propios de su región.
Cristina Fuentes La Roche, directora internacional del Hay Festival, reflexiona sobre el significado de este nuevo ciclo en Cartagena, el alcance global del encuentro, sus ejes temáticos y la apuesta por el territorio, la comunidad y las nuevas generaciones.
Eduardo Otálora es el autor de ‘Quieto’, una novela contenida que explora el umbral entre la vida y la muerte, la fuerza de lo inconcluso y la potencia de lo que ocurre en silencio.
Pedro Ruiz habla de sus inicios en el universo de las artes y de cómo esta práctica le ha permitido crear una conversación clara frente a las necesidades sociales y humanas del país y lo contemporáneo.
La Fundación Tras la Perla cumple 10 años. Carlos Vives, su creador, habla sobre los resultados en este aniversario, un aporte conjunto para crear soluciones efectivas para el territorio.
El Club de tejedoras en Barranquilla es una iniciativa social que busca promover la construcción de comunidad por medio del tejido. Más de 700 mujeres crearon una exposición itinerante inspirada en Alejandro Obregón.
La gran muestra de arte contemporáneo BAQ ART busca posicionar a Barranquilla como un espacio de conexiones de saberes a través de diferentes expresiones del mundo. El trabajo de organización y curaduría estuvo a cargo de Yamid Amat Serna y Maria Isabel Rueda.
Julián Matarazzo, pintor barranquillero, habla acerca de su camino en el arte y la nueva serie que presentó en Galería Barceló de Barranquilla, la cual evoca una reconexión con el sabor y el color de su infancia.
Alberto Linero presentó su nuevo libro ‘Romperme fue solo un comienzo’, una obra que habla acerca de la necesidad de aceptar las debilidades como parte de un todo que abre posibilidades.
Los artistas barranquilleros Javier Caraballo y Giselle Borrás fueron invitados a exhibir sus obras como parte de la agenda de una de las ferias de arte más importantes del mundo.
La nueva serie de la pintora barranquillera crea una combinación entre lo corpóreo y lo etéreo, devolviendo la dignidad a los rostros a los cuales la historia oficial ha tendido a invisibilizar. La exposición está disponible en Casa Más en Bogotá en el marco de ARTBO.
La certificación se obtuvo bajo la Norma Técnica Sectorial Colombiana NTS-TS 006-1, del sistema de gestión para la sostenibilidad dirigido a organizadores profesionales de congresos, ferias y convenciones.
En entrevista con CAMBIO, Roberto Cuéllar, autor del libro ‘ZENcillamente’, contó sobre el proceso interno que pasó para llegar a las reflexiones que comparte para vivir en plenitud.
La primera y única oficial trans de la Policía conversó con CAMBIO acerca de su proceso de aceptación y transición dentro de la institución y de cómo lucha desde su posición por salvaguardar los derechos humanos de todos los colombianos.
En la serie ‘Naturaleza heroica’, Rafael Dussán, artista bogotano radicado en Cartagena, explora la relación entre la arquitectura del recinto histórico de la ciudad, los manglares y el mar. La muestra se exhibe hasta el 7 de febrero en el Museo de Arte Moderno de Cartagena.
Esta es la historia de Alexis Quevedo, un afinador de pianos que considera su oficio como el arte de estar en armonía. Ha trabajado durante 10 años con el Cartagena Festival de Música y junto a personalidades como Elton John.